סרטון AI ארוך

מה מקבלים

סקיל ל־Claude שבונה את כל החבילה לסרטון AI ארוך (תסריט, דמויות, סגנון ופרומפט לכל סצנה), ודוגמה מלאה אחת מהתחלה ועד הסוף, כתובה, שאפשר ללכת לפיה.

הורדה מוכנה של הסקיל

את הסקיל long-ai-video-pack אפשר להוריד מוכן, בלי להעתיק מהמסמך. זה קובץ ZIP אחד עם תיקיית הסקיל.

1. מורידים את long-ai-video-pack.zip ופותחים אותו.
2. ב־Claude Code: מעתיקים את התיקייה אל התיקייה skills שבתוך התיקייה .claude. ב־Windows היא נמצאת בתיקיית המשתמש. אחר כך סוגרים ופותחים את Claude Code מחדש.
3. ב־claude.ai: מעלים את ה־ZIP באזור ההגדרות של Skills (שמות התפריטים משתנים).
4. כותבים ל־Claude: "תשתמש בסקיל long-ai-video-pack".

להורדת הסקיל (ZIP)

התיקייה של הסקיל בגיטהאב · כל 15 הסקילים של הקורס

למה סרטון AI ארוך נשבר

סרטון ארוך הוא הרבה קליפים. כלי וידאו של AI מייצרים קליפ אחד בכל פעם. ב־Seedance 2.5 ב־Higgsfield קליפ אחד יכול להיות בין 4 ל־30 שניות (נבדק בדף של Higgsfield ובקטלוג המודלים שלהם).

אם לא קובעים דבר מראש, כל קליפ יוצא קצת אחרת: הדמויות ישתנו, הצבעים יזוזו, והסרטון ייראה כמו חמישה סרטונים שונים.

הפתרון הוא לתכנן הכול לפני הקליפ הראשון: סיפור, קריינות, כרטיס קבוע לכל דמות, שורת סגנון אחת, תמונת ייחוס לכל דמות ולכל מקום. אחר כך מייצרים סצנה אחת ובודקים אותה, ורק אז את השאר. את כל זה עושה הסקיל.

הרעיון הגיע מסרטון באינסטגרם של Dr. Alvaro Cintas, שהציג כלי שמבטיח סרטון של עד 10 דקות מפרומפט אחד.

בצילומי המסך יש כרטיסיות בשם AI Video, Agent V2 ו־Video Agent, וזה אחד: כותבים רעיון, בוחרים שפה, אורך ופורמט, והכלי בונה תסריט, סצנות, קריינות וזרימת סיפור. שם הכלי לא נאמר בסרטון ולא מוצג בו. בדקנו: ייתכן שהוא תואם ל־Topview Agent V2 (topview.ai), אבל זה לא אומת: בדף הרשמי של Topview מופיעה רק דוגמה של סרט בן 90 שניות ולא הבטחה ל־10 דקות. לכן אנחנו לא יודעים כמה הכלי מעולה וכמה הוא טוב.

מה שאפשר לעשות היום עם כלים שיש לכם: דרך עבודה שבונה את אותה חבילה בצעדים, עם אישור שלכם בכל שלב.

כנות: הסקיל לא מייצר סרטון של 10 דקות בלחיצה אחת. הוא בונה את התוכנית ואת כל הפרומפטים, ואם תרצו, מריץ את הקליפים ב־Higgsfield אחרי שאישרתם כל עלות. כל קליפ עולה כסף וזמן, ולכן מתחילים בסרטון של דקה.

מה צריך

• Claude: claude.ai, או Claude Code. הסקיל עובד בשניהם.
• Seedance 2.5 ב־Higgsfield: הסקיל בנוי ל־Seedance 2.5 ב־Higgsfield. לפי דף העזרה של Higgsfield, Seedance 2.5 דורש תוכנית Plus או Pro ומעלה (נבדק ב־29.10.2026). אפשר גם כלי אחר: אז אתם מדביקים את הפרומפטים ידנית בכלי הווידאו.
• כלי תמונות: כלי שמקבל תמונות עזר, בשביל דף הדמות והתמונה של המקום, למשל ב־Higgsfield: Soul 2.0, GPT Image או Seedream 5.0.
• כלי קול להקראה, אם רוצים קריינות: ElevenLabs (Eleven v3 ו־v4) ו־Cartesia (Sonic 3 ומעלה). נבדק בדפי התיעוד: תומכים בעברית. עדיין תבדקו שהקול נשמע טוב לכם.
• תוכנת עריכה, כדי לחבר את הקליפים והקול.
• רעיון לסרטון, בכמה משפטים.

חיבור Claude ל־Higgsfield (לא חובה)

בלי החיבור, Claude כותב והפרומפטים אצלכם בהעתק־הדבק. עם החיבור, Claude יכול גם לבדוק מחיר ולהריץ קליפים. לפי דף העזרה של Higgsfield, צריך מנוי בתשלום פעיל, ואין צורך במפתח API. כל יצירה דרך החיבור יורדת מהקרדיטים שלכם, ואין בו מגבלת הוצאה מובנית. בגלל זה הסקיל תמיד מציג עלות ומחכה ל"כן" שלכם.

1. ב־claude.ai או ב־Claude Desktop: Settings, אחר כך Connectors, אחר כך Add custom connector.
2. נותנים שם Higgsfield, מדביקים את הכתובת שבבלוק הבא, לוחצים Connect ומתחברים לחשבון Higgsfield.
3. ב־Claude Code: מבקשים מ־Claude להתקין את ה־CLI של Higgsfield, או מריצים את שלוש הפקודות שבבלוק הבא.
4. בודקים: פותחים שיחה חדשה וכותבים "מה יתרת הקרדיטים שלי ב־Higgsfield?". אם Claude עונה בלי לקרוא ל־Higgsfield, החיבור לא פעיל.

תמונות שמצרפים לצ'אט של Claude לא מגיעות ל־Higgsfield. הסקיל מעלה את התמונות דרך ההעלאה של Higgsfield, ואתם רק מאשרים.

כתובת החיבור (טקסט בלבד, לא קישור)

https://mcp.higgsfield.ai/mcp

שלוש פקודות ב־Claude Code

npm i -g @higgsfield/cli
higgsfield auth login
npx skills add higgsfield-ai/skills

התהליך צעד אחר צעד

1. מתקינים את הסקיל. בחלק "הסקיל" למטה יש את כל הטקסט. ב־Claude Code: שומרים אותו כקובץ בשם SKILL.md בתיקייה long-ai-video-pack (הנתיב המדויק בבלוק הראשון של החלק), או מדביקים אותו ואומרים "תתקין לי את זה כסקיל". ב־claude.ai בצ'אט: מדביקים אותו בתחילת שיחה חדשה וכותבים "עבוד לפי ההוראות האלה".
2. פותחים שיחה חדשה וכותבים: "תבנה לי סרטון AI ארוך. הרעיון: ..." ומוסיפים את הרעיון שלכם.
3. Claude שואל על אורך הסרט, פורמט (לטלפון או למסך רחב), כלי וידאו, כלי קול ושפה. עונים על השאלות. לכל שאלה יש ברירת מחדל, אפשר לכתוב "אישור".
4. Claude מחשב כמה סצנות צריך: אורך הסרט חלקי אורך קליפ, מעוגל למעלה. אם אתם מחוברים ל־Higgsfield הוא בודק גם עלות של קליפ אחד, בלי להריץ. אם לא ברור לכם אורך הקליפ של הכלי שלכם, כתבו "לא יודע" והוא יתכנן ל־10 שניות. אתם מאשרים את החשבון.
5. מקבלים חמש שורות: פתיחה, עלייה, התנגשות, שיא וסוף. מאשרים את מבנה הסיפור: כתבו מה לשנות או "מאשר". כאן הכי זול לשנות.
6. מקבלים קריינות ותסריט, ואז כרטיסים וסגנון: כרטיס קבוע לכל דמות, כרטיס לכל מקום ושורת סגנון אחת. Claude מעתיק אותם מילה במילה לכל פרומפט.
7. Claude נותן פרומפט לדף דמות (רקע אפור, שלוש תמונות, בלי פנים בגוף מלפנים), ופרומפט לתמונה של כל מקום. יוצרים תמונות ייחוס. יוצרים כמה גרסאות ובוחרים אחת לכל נכס. פירוט בחלק "איך נועלים את הדמות".
8. מקבלים טבלת סצנות ופרומפט נפרד לכל סצנה. כל פרומפט שלם, בלי "כמו קודם".
9. מנסים סצנה אחת בלבד, בהגדרה הזולה ביותר. ב־Higgsfield ל־Seedance 2.5 יש הגדרת טיוטה בהפרדה נמוכה שאפשר לקבע אחר כך (כך מופיע בקטלוג המודלים שלהם). בודקים: הדמות נראית נכון? המצלמה זזה כמו שרצינו? יש משהו מוזר בפריים? אם כן, אומרים ל־Claude מה לתקן, והוא מעדכן את הכרטיסים בכל הסצנות.
10. מריצים את שאר הסצנות אחת אחת. מעלים לאיכות גבוהה רק את מה שאהבתם.
11. קול: מדביקים את הקריינות בכלי הקול, בוחרים קול אחד לכל הסרט ולא מחליפים באמצע, ומורידים קובץ שמע. לא משכפלים קול של אדם אחר בלי הסכמה שלו.
12. עריכה: מסדרים את הקליפים לפי המספרים, מניחים את הקול, חותכים את סוף הקליפ אם הקריינות קצרה (לא מאיצים אותו), מוסיפים מוזיקה חלשה מתחת, כתוביות, ומסמנים שהסרטון נוצר ב־AI כשמפרסמים.

איך נועלים את הדמות

זה החלק שמונע מהדמות להיראות אחרת בכל קליפ. לכל דמות קבועה יוצרים דף דמות אחד, לפי שלושה חוקים:

1. רקע אפור פשוט, לא לבן ולא שחור.
2. שלוש תמונות בדף: גוף מלא מלפנים, גוף מלא מאחור, וקרוב של הפנים.
3. מוחקים את הפנים בתמונה של הגוף מלפנים. הפנים נשארות רק בקרוב.

למה מוחקים

אם הפנים מופיעות בשתי תמונות, מודל הווידאו יכול לקחת פנים אחת בקליפ הזה ופנים אחרות בקליפ הבא. ככה נשאר לו פרצוף אחד לעקוב אחריו. (הכלל מגיע מהסרטון של Higgsfield על דרמות קצרות ב־AI. הם מציגים אותו בדיוק ככה.)

אם כלי התמונות מצייר פנים בכל זאת, מבקשים ממנו לערוך את התמונה עם הבקשה שבבלוק הבא, או מוחקים ידנית בכל עורך תמונות.

בקשה לתיקון (להעתקה)

Edit the attached character sheet: remove the face from the full-body front view and leave a smooth blank patch. Do not change anything else.

אם הדמות משתנה באמצע (שיער פזור, בלי משקפיים), עורכים את הדף הראשון ומבקשים שהפנים והבגדים יישארו בדיוק אותו דבר, ושומרים כגרסה 2. הניסוח באנגלית נמצא בסקיל. בכל סצנה מצרפים דף אחד לכל דמות, בגרסה הנכונה.

לכל מקום יוצרים תמונה אחת במבט של שלושה רבעים, כדי שהמודל לא ינחש איך נראה שאר החדר כשהמצלמה זזה.

בדיקה של 15 דקות: צרו שלושה קליפים של אותה דמות בלי דף דמות, ושלושה קליפים אחרי שצירפתם את הדף. בלי הדף, הדמות תשתנה. עם הדף, זה אמור להישאר קרוב הרבה יותר. ככה תראו בעצמכם אם זה עובד אצלכם.

כמה זה עולה

הסקיל לא ממציא מחירים: הוא בודק עלות לפני כל יצירה ומציג אותה. לדוגמה בלבד: קליפ של 10 שניות על Seedance 2.5 ב־Higgsfield עולה 30 קרדיט ב־480p, 70 ב־720p ו־120 ב־1080p (נבדק ב־29.10.2026, המחירים משתנים, בדקו בדף התמחור). סרטון של דקה הוא 6 קליפים כאלה. סרטון של 10 דקות הוא 60 קליפים של 10 שניות, כלומר 4,200 קרדיט ב־720p לפני ניסיונות חוזרים (החישוב שלנו: 60 כפול 70). זה הרבה יותר ממה שיש בתוכנית חודשית רגילה, ולכן מתחילים קטן ובודקים סצנה אחת בהגדרה הזולה.

הסקיל

זה הסקיל המלא, באנגלית, כי Claude מבצע אותו הכי מדויק ככה, והוא מדבר איתכם בעברית. מעתיקים את הטקסט שבתיבה למטה לתוך SKILL.md.

איפה לשמור (Claude Code)

~/.claude/skills/long-ai-video-pack/SKILL.md
(Windows: C:\Users\<your-name>\.claude\skills\long-ai-video-pack\SKILL.md)

---
name: long-ai-video-pack
description: Turns one idea into a full production pack for a long AI video: script, character cards, style and a Seedance prompt per scene. Triggers: long AI video, ארוך, סצנות, קריינות.
---

# long-ai-video-pack

## When to use (full trigger list)
Turns one idea into a complete production pack for a LONG AI video (1 to 10 minutes) built from many short AI clips - story flow, narration script, locked character cards and character sheets, one style line, location cards, one standalone Seedance 2.5 prompt per scene, voiceover text, cost estimate and an assembly checklist. Can also generate the clips on Higgsfield, but only after the user approves each cost. Use when the user says "long AI video", "AI video longer than 30 seconds", "10 minute AI video", "turn my idea into a video", "split my story into scenes", "prompt for every scene", "keep my character the same in every clip", "lock my character", or the same requests in Hebrew (key words: "ארוך" or "סצנות" or "קריינות").

An AI video model makes one clip per generation (Seedance 2.5 on Higgsfield: 4 to 30 seconds). A long video is many clips that must look like one film.
The clips only match if everything that must stay the same is decided BEFORE the first clip: story, narration, characters, style, places.
Your job: do all of that planning and writing, in order, and give the user a pack they can paste into the video tool (or that you run for them after approval).

Always talk to the user in Hebrew unless they write in another language. Use short, simple sentences and no jargon without one line of explanation.
Write every video prompt in English. Write narration in the language the user chooses for the film.

## Hard rules
- Wait for the user's answer at every STOP below. Never skip a STOP.
- Never invent prices, limits, resolutions or features. Read them from the tool (see Step 0) or tell the user, in Hebrew, to check the tool page.
- Never spend credits without showing the cost first and getting a clear "yes" for that exact action.
- Never name or recommend a "10 minute from one prompt" generator as a fact. If the user mentions one, say you have not verified it, and offer this pack instead.
- Characters are original. No real person's face or voice without that person's consent, no famous characters, no brands, no logos.
- Tell the user to label the finished video as AI-generated when they publish it.
- No promises about views, followers, income or "professional quality".

## Step 0 - Intake (one message, offer a default for each, wait)
1. The idea, in 1-3 sentences.
2. Final length (default 60 seconds; a long film can be split into episodes of up to about 3 minutes that share the same bible).
3. Aspect ratio (default 9:16 for Reels/TikTok/Shorts, 16:9 for YouTube).
4. Narration language, or "no narration" (default: the language the user writes in).
5. Video tool (default: Seedance 2.5 on Higgsfield) and the clip length to plan with (default 10 seconds, because short clips are easier to keep consistent).
6. Voice tool for narration (any text-to-speech tool). If the language is not English, tell the user to check on the tool page that the language is supported.
7. Look in one line (default: cinematic, natural light) and whether the user already has reference images.
8. Does the user want you to generate the clips too, or only write the pack? (default: only the pack)
Do not continue without answers to 1, 2, 3 and 5.

Tool check:
- If Higgsfield tools are available in this chat (names like models_explore, generate_video, generate_image, balance, manage_reference_elements, media_upload), call models_explore with action get and model_id seedance_2_5 and read the real duration range, resolutions, modes and media roles from the answer. Call balance and tell the user how many credits they have.
- If they are not available, tell the user in Hebrew that you have no connection to Higgsfield, so you will prepare all the prompts and the user will paste them in. Ask the user to check the maximum clip length on the tool page, and plan with 10 seconds until they tell you.
- If the user wants a narrated explainer, a documentary, an illustrated story or a children's song video (not a film with recurring characters) and the Higgsfield CLI skills are installed, mention that the skill higgsfield-faceless-video exists for that, and ask which way they prefer.

Requirements: If the user has no Higgsfield account yet, tell them in Hebrew they can sign up through Gabriel's link https://higgsfield.ai/?fpr=gabriel-c5d7b4 (a referral link: it costs the user nothing extra and it helps the creator of this skill, who may earn a commission). Say that once, in one short sentence, whenever you give the link. Mention it once, only when an account is needed. Never add this parameter to MCP, API or bridge URLs.

## Step 1 - Do the math out loud
scenes = ceil(final length / clip length). Show the calculation (example: 60 / 10 = 6 scenes; 10 minutes / 30 seconds = 20 scenes at the very least).
If scenes > 30: say that this is a lot of clips, a lot of credits and a lot of consistency risk, and offer episodes.
Cost: if connected, preflight ONE typical scene with generate_video and get_cost true (no job is submitted), multiply by the number of scenes, and tell the user in Hebrew that this is only an estimate and does not include retries. If not connected, tell the user in Hebrew to check the price on the tool page, and do not guess. Warn about the time and cost of long runs before creating assets.
STOP: ask in Hebrew whether to continue with these numbers.

## Step 2 - Story flow
Default beats: Hook, Rise, Clash, Climax, End. Assign scenes to beats. The Hook is scene 1 and shows the most interesting image in its first 2 seconds.
Write one line per beat. STOP: ask the user to approve or change it. This is the cheapest place to fix the film.

## Step 3 - Narration script
One block per scene, one idea and one matching picture per block.
- It must fit the clip: about 2.3 words per second in Hebrew, about 2.5 in English, and leave 1-2 seconds of silence. For a 10 second clip: at most about 18 words. Plan the last block for its real, shorter window. Never pad with repeated phrases.
- Spoken language, short sentences, no formal words. Read it aloud in your head.
- If there is no narration, write one line "what the viewer should feel" per scene.
- Keep spoken words out of the background clips: the narration comes from the voice tool.

## Step 4 - The bible (what keeps all clips matching)
Write it once. Paste it word for word into every scene prompt. Never reword it between scenes.
- STYLE LINE: one sentence with look, light, color palette, film grain, lens feel and aspect ratio.
- CHARACTER CARD for each recurring character: age range, hair, face features, exact clothes and colors, one identifying detail, and a one-line voice description if the character speaks.
- LOCATION CARD for each place: time of day, materials, three fixed objects.
- Give every asset a short name that you reuse everywhere (example: NoaSheet, InsideRoom).
- ROSTER: keep a list of every character, place and prop with its saved reference name and, when generated, the job ID of the accepted image. In Claude Code save it with the plan as a ledger file, so an interruption never means regenerating accepted assets.

The lock (this is what stops the character from changing between clips). For every recurring character, write an English image prompt for ONE character sheet:
1. Plain gray background (not white, not black).
2. Three views on one sheet: full body from the front, full body from the back, close-up of the face.
3. ERASE the face in the full-body FRONT view (leave a smooth blank patch). The face stays only in the close-up. Reason: if the face appears in two images, the video model can take one face in one clip and another face in the next. We want exactly one face to follow.
4. Keep face, hair and clothes exactly as in the character card.
If the image tool still draws a face in the front view, ask it to edit that image ("remove the face from the full-body front view, leave a smooth blank patch") or paint it out in any editor.
If a character changes look mid-film (hair up then down), make a second sheet by EDITING the first one ("keep the face and outfit exactly the same, change only the hair") and name it v2. Attach only ONE sheet per character in each scene, the right version.
For each place: write an image prompt for one three-quarter view that shows the main objects, the path and the entrance, so the model does not have to guess the rest of the room when the camera changes.
Output an assets table: name | what it is | image prompt (English) | done yes/no.
STOP: the user creates the images (or you generate them after approval, see Generation) and picks one for each asset. Do not write scene prompts before the user confirms the assets exist.

## Step 5 - Scene table
Columns: Scene | Beat | Seconds | Narration | What we see | Must match previous scene | Last frame (one sentence).
The last frame of a scene is the picture the next scene should feel like it continues from. Vary shot sizes and angles between adjacent scenes, and make the picture illustrate what the narrator says.

## Step 6 - One prompt per scene (each one STANDALONE, in English)
A generation has no memory of the previous one, so each prompt is a sealed document. Use this skeleton. Paste the real text of the bible parts. Never write "same as before".
REFERENCES: <the attached assets and the job of each one, stated FIRST, for example "NoaSheet = identity of Noa (face and outfit, 100% match). InsideRoom = the place.">
STYLE: <style line>
SUBJECT: <character card(s), full text>
LOCATION: <location card, full text>
FIRST FRAME: <who is where in frame one, left and right from the camera's view>
ACTION (<seconds> s): <what happens in time order with timecodes inside the clip length>
CAMERA: <ONE move: static, slow push-in, slow pan, tracking or orbit. Shot size, start and end framing, and why the camera moves.>
AUDIO: <ambient sound only, or the exact spoken line in quotes with the voice description>
LOCKS: <what must stay true, in positive words: no text on screen, no logos, no subtitles, nobody extra enters, the character and the place stay exactly as the references show>
Rules: write what the camera can see, not mood words. One main action per clip. Slow camera moves survive better than fast ones. Name a reference only in a scene where that object is present. No text inside the video. If the first frame matters, say "start from the attached start image" and tell the user which image.
If the narration is added later by a voice tool, tell the user to generate the clips without audio (the audio setting of the tool) or with ambient sound only, so the sound does not fight the narration.

## Step 7 - Test before spending
Scene 1 only, at the cheapest setting the tool offers (on Higgsfield Seedance 2.5 a draft setting exists: a low-resolution draft that can be finalized later; check models_explore for the current parameter). Ask the user to check: (a) does the character look right, (b) is the camera move right, (c) is anything odd in the frame (wrong aspect, identity drift, frozen motion).
Fix the bible first, THEN run the rest. Check the first finished scene for style, framing, movement and identity before generating the others. Retry only the defective clips and name each defect in plain words. Only the scenes the user keeps are finalized at high quality.
STOP after the test.

## Step 8 - Voiceover pack
- narration-full.txt: the whole narration, clean text only.
- One block per scene, so one scene can be redone alone.
- A pronunciation list for names and English words if the language is not English.
- Tell the user: pick ONE voice for the entire film and do not switch it. Never clone a voice of a real person without that person's consent.
- Each spoken take should end 0.2 to 2 seconds before its clip ends. If a take is too long, rewrite the line and generate it again. Never speed the audio up. After three failed attempts for one line, report the timing problem honestly.

## Step 9 - Assembly checklist
A numbered list for any editor: clips in scene order; lay the voice track; trim each clip to the narration (cut the end of the clip, do not change the speed of the speech); music under the voice, lower while someone speaks; captions; match the color between clips if needed; export; add the AI label when publishing.
Review the whole assembled video and audio for content, sync, framing and continuity before calling it done.
Add a table of usual problems (character changes between clips, camera moves too fast, narration longer than the clip, odd extra people) and the fix for each.

## Generation (only if the user said yes in Step 0, question 8, and Higgsfield tools exist)
- Upload each approved image: media_upload, then PUT the file bytes to the upload_url, then media_confirm.
- For a reusable character or place you may create an Element with manage_reference_elements (action create). To use it in a prompt the tool wants the placeholder <<<element_id>>> inside params.prompt (not the @name). Check models_explore for the model's media roles. If the placeholder is not supported for seedance_2_5, attach the sheet images instead as image_references.
- generate_video with model seedance_2_5, mode omni_reference when you attach references (or t2v with none), the duration from the scene table, aspect ratio and resolution from Step 0.
- ALWAYS call generate_video first with get_cost true, show the number of credits, and wait for a yes. Then generate that scene only. Do not generate several scenes in one go before the user approved scene 1.
- Do not set use_unlim or use_free_gens unless the user explicitly asked for it. If a call times out, do not resubmit it automatically: ask first.
- After each generation show the result and ask: keep, fix the prompt, or redo.

## Output format
- In Claude Code (can write files): create the folder long-video/<short-name>/ with 00-brief.md, 01-story.md, 02-bible.md, 03-scenes.md, prompts/scene-01.txt and so on, narration/narration-full.txt, 99-assembly.md, ledger.md. Print the folder tree at the end.
- In a normal chat: one reply per step, with clear headings, in the same order.
Finish every reply with a short "what to do now" section, written in Hebrew, in at most 3 lines.

## Credits and license
Parts of Step 0, 3, 4, 7, 8 and 9 (one idea per narration block, the roster and job ledger, checking the first finished scene, retrying only defective clips, speech that is never sped up, takes ending inside their window) are adapted from the skill higgsfield-faceless-video in https://github.com/higgsfield-ai/skills, licensed under the MIT License.
Copyright (c) 2026 Higgsfield AI. Permission is hereby granted, free of charge, to any person obtaining a copy of that software and associated documentation files, to deal in it without restriction, subject to this notice being included in all copies or substantial portions. The software is provided "as is", without warranty of any kind.
The character sheet rule (gray background, three views, face erased on the front view) is shown in the Higgsfield AI tutorial "5-Step Workflow: How to Make Viral AI Short Dramas" (https://www.youtube.com/watch?v=cBxKZcalwkM). The structure of the scene prompt follows the method of the Higgsfield "Seedance 2.5 Prompt Writer" file, which has no license text and is not copied here.

דוגמה מלאה מהתחלה ועד הסוף

כך נראית החבילה אחרי שהסקיל עבד. הסיפור והדמויות נמצאו לדוגמה, והם לא מבוססים על אף סרט.

הרעיון שכתבנו ל־Claude: "מגדלור קטן בלילה סוער. שומרת המגדלור, זקנה, רואה את האור של סירה נעלם בים, ומצליחה להדליק מחדש את המנורה הגדולה כדי להחזיר אותה הביתה." אורך: דקה, 9:16, קריינות בעברית, Seedance 2.5, קליפים של 10 שניות.

שלב 1, החשבון

60 שניות, חלקי 10 שניות, הם 6 סצנות.

שלב 2, מבנה הסיפור

שלב 3, קריינות (עד 18 מילים לסצנה של 10 שניות)

1. בלילה כזה, הים לוקח הכול. גם את האור האחרון של הסירה.
2. המנורה הגדולה כבתה. ובחוץ, עוד מישהו מחפש את הדרך הביתה.
3. הרוח שברה את החלון. והיה לה רק גפרור אחד.
4. וכשהאש תפסה, האור יצא לים, ארוך וברור.
5. הסירה ראתה אותו. והיא פנתה, לאט, אל האור.
6. הים נרגע בבוקר. ונועה שתתה תה, כאילו לא קרה כלום.

שלב 4, הנכסים

שלושה נכסים ליצור: דף הדמות של נועה (NoaSheet), תמונה של פנים המגדלור (InsideRoom) ותמונה של המגדלור מבחוץ (OutsideTower). שימו לב: אלה שני מקומות, ולכן שתי תמונות.

פרומפט לדף הדמות NoaSheet

Character sheet of one original character on a plain gray seamless background (not white, not black). Three views side by side: full body from the front, full body from the back, close-up of the face. In the full-body FRONT view, erase the face: leave a smooth blank patch where the face would be. The face appears only in the close-up. Character: woman in her early 60s, long silver-gray braid over her left shoulder, weathered tan face with deep smile lines, brown eyes, small scar through her right eyebrow, mustard-yellow rain jacket over a dark green wool sweater, dark waterproof trousers, black rubber boots. Photorealistic, soft overcast light, natural skin texture, 16:9 landscape sheet. No text, no logos, no frame.

פרומפט לתמונת המקום InsideRoom

One three-quarter view of the inside of a small lighthouse: a narrow spiral staircase with a black iron railing, white-washed stone walls, a large brass lamp at the top and a round window facing the sea, stormy dusk. No people. Photorealistic, soft overcast light, 9:16 vertical. No text, no logos.

פרומפט לתמונת המקום OutsideTower

One three-quarter view of a small white stone lighthouse with a red top on a rocky island, a narrow iron gallery around the top, stormy dusk, rough sea. No people, no boats. Photorealistic, soft overcast light, 9:16 vertical. No text, no logos.

שלב 5, טבלת הסצנות

שלב 6, פרומפט לכל סצנה

שימו לב: בכל פרומפט שורת ה־REFERENCES (אילו נכסים מצורפים ומה תפקידם) באה ראשונה. בדף העזרה של Higgsfield מומלץ לציין את התפקיד של כל תמונת עזר בתחילת הפרומפט, אחרת המודל עלול להתעלם ממנה. שומרים את הנכסים ב־Higgsfield בשם (Element) ובוחרים אותם בהקלדת @ (נבדק בדף העזרה שלהם).

כל הקליפים נוצרים בלי קריינות, רק עם צלילי רקע, והקריינות באה מכלי הקול.

פרומפט סצנה 1

SCENE 1 of 6 | Hook | 10 s
REFERENCES: NoaSheet = identity of Noa (face and outfit, 100% match). InsideRoom = the place.
STYLE: Cinematic, soft overcast light, muted teal and warm amber palette, 35mm lens look, shallow depth of field, subtle film grain, 9:16 vertical.
SUBJECT: NOA: woman in her early 60s, long silver-gray braid over her left shoulder, weathered tan face with deep smile lines, brown eyes, small scar through her right eyebrow, mustard-yellow rain jacket over a dark green wool sweater, dark waterproof trousers, black rubber boots.
LOCATION: LIGHTHOUSE-INSIDE: narrow spiral staircase with a black iron railing, white-washed stone walls, a large brass lamp at the top, a round window facing the sea, stormy dusk. BOAT: small blue fishing boat with one white cabin light. (seen far away through the window).
FIRST FRAME: Noa in a medium shot at the round window, seen over her left shoulder, the dark sea beyond the glass.
ACTION (10 s): 0-3 s: Noa stands at the round window, rain streaking the glass, dim lamp glow on her face. 3-7 s: far out at sea the boat's single white light flickers between huge waves. 7-10 s: the light disappears and Noa's face tightens.
CAMERA: slow push-in from a medium shot over her shoulder to a close-up of her profile.
AUDIO: storm wind, waves, distant thunder. No speech, no music.
LOCKS: no text on screen, no logos, no subtitles, nobody extra enters, the character and the place stay exactly as the references show, cuts only at the stated points.

פרומפט סצנה 2

SCENE 2 of 6 | Rise | 10 s
REFERENCES: NoaSheet = identity of Noa (face and outfit, 100% match). InsideRoom = the place.
STYLE: Cinematic, soft overcast light, muted teal and warm amber palette, 35mm lens look, shallow depth of field, subtle film grain, 9:16 vertical.
SUBJECT: NOA: woman in her early 60s, long silver-gray braid over her left shoulder, weathered tan face with deep smile lines, brown eyes, small scar through her right eyebrow, mustard-yellow rain jacket over a dark green wool sweater, dark waterproof trousers, black rubber boots.
LOCATION: LIGHTHOUSE-INSIDE: narrow spiral staircase with a black iron railing, white-washed stone walls, a large brass lamp at the top, a round window facing the sea, stormy dusk.
FIRST FRAME: Noa at the bottom of the spiral staircase, her right hand already on the iron railing, the camera behind her.
ACTION (10 s): 0-6 s: Noa runs up the spiral staircase, one hand sliding on the iron railing, boots ringing on the steps. 6-10 s: she reaches the top and stops: the large brass lamp is dark and cold.
CAMERA: tracking shot behind her, following her up the stairs, ending on a medium shot of her and the dark lamp.
AUDIO: boots on iron steps, wind outside, heavy breathing. No speech, no music.
LOCKS: no text on screen, no logos, no subtitles, nobody extra enters, the character and the place stay exactly as the references show, cuts only at the stated points.

פרומפט סצנה 3

SCENE 3 of 6 | Clash | 10 s
REFERENCES: NoaSheet = identity of Noa (face and outfit, 100% match). InsideRoom = the place.
STYLE: Cinematic, soft overcast light, muted teal and warm amber palette, 35mm lens look, shallow depth of field, subtle film grain, 9:16 vertical.
SUBJECT: NOA: woman in her early 60s, long silver-gray braid over her left shoulder, weathered tan face with deep smile lines, brown eyes, small scar through her right eyebrow, mustard-yellow rain jacket over a dark green wool sweater, dark waterproof trousers, black rubber boots.
LOCATION: LIGHTHOUSE-INSIDE: narrow spiral staircase with a black iron railing, white-washed stone walls, a large brass lamp at the top, a round window facing the sea, stormy dusk.
FIRST FRAME: Noa in a medium shot beside the dark brass lamp, the round window closed behind her.
ACTION (10 s): 0-3 s: the round window bursts open, wind and rain pour in. 3-7 s: Noa shields her face, kneels by the lamp, strikes a match, the flame dies. 7-10 s: she cups a second match in her hands; the flame trembles but stays alive.
CAMERA: static medium shot, slightly low angle, no camera movement.
AUDIO: breaking glass, roaring wind, rain, a match scratching. No speech, no music.
LOCKS: no text on screen, no logos, no subtitles, nobody extra enters, the character and the place stay exactly as the references show, cuts only at the stated points.

פרומפט סצנה 4

SCENE 4 of 6 | Climax | 10 s
REFERENCES: NoaSheet = identity of Noa (face and outfit, 100% match). InsideRoom = the place.
STYLE: Cinematic, soft overcast light, muted teal and warm amber palette, 35mm lens look, shallow depth of field, subtle film grain, 9:16 vertical.
SUBJECT: NOA: woman in her early 60s, long silver-gray braid over her left shoulder, weathered tan face with deep smile lines, brown eyes, small scar through her right eyebrow, mustard-yellow rain jacket over a dark green wool sweater, dark waterproof trousers, black rubber boots.
LOCATION: LIGHTHOUSE-INSIDE: narrow spiral staircase with a black iron railing, white-washed stone walls, a large brass lamp at the top, a round window facing the sea, stormy dusk.
FIRST FRAME: Noa kneeling by the brass lamp, the unlit wick in front of her, a lit match in her cupped hands.
ACTION (10 s): 0-4 s: Noa touches the flame to the lamp's wick, the fire catches and grows. 4-10 s: the brass lamp blazes and a bright beam swings out through the window across the dark sea.
CAMERA: slow orbit around the lamp, from Noa's face to the beam leaving the window.
AUDIO: whoosh of flame, a rising electric hum, wind fading. No speech, no music.
LOCKS: no text on screen, no logos, no subtitles, nobody extra enters, the character and the place stay exactly as the references show, cuts only at the stated points.

פרומפט סצנה 5

SCENE 5 of 6 | Climax to End | 10 s
REFERENCES: OutsideTower = the place. (Noa does not appear in this scene.)
STYLE: Cinematic, soft overcast light, muted teal and warm amber palette, 35mm lens look, shallow depth of field, subtle film grain, 9:16 vertical.
SUBJECT: none, only the boat.
LOCATION: LIGHTHOUSE-OUTSIDE: small white stone lighthouse with a red top on a rocky island, a narrow iron gallery around the top. BOAT: small blue fishing boat with one white cabin light.
FIRST FRAME: wide shot of the dark sea at night, the lighthouse on the left of the frame, the small boat far on the right, no beam yet.
ACTION (10 s): 0-5 s: the lighthouse beam sweeps across the waves at night. 5-10 s: the small blue boat lifts on a wave, its cabin light reappears, and it slowly turns toward the beam.
CAMERA: slow pan following the beam over the water until the boat is centered.
AUDIO: waves, an engine starting low, wind easing. No speech, no music.
LOCKS: no text on screen, no logos, no subtitles, nobody extra enters, the character and the place stay exactly as the references show, cuts only at the stated points.

פרומפט סצנה 6

SCENE 6 of 6 | End | 10 s
REFERENCES: NoaSheet = identity of Noa (face and outfit). OutsideTower = the place.
STYLE: Cinematic, soft overcast light, muted teal and warm amber palette, 35mm lens look, shallow depth of field, subtle film grain, 9:16 vertical.
SUBJECT: NOA: woman in her early 60s, long silver-gray braid over her left shoulder, weathered tan face with deep smile lines, brown eyes, small scar through her right eyebrow, mustard-yellow rain jacket over a dark green wool sweater, dark waterproof trousers, black rubber boots.
LOCATION: LIGHTHOUSE-OUTSIDE: small white stone lighthouse with a red top on a rocky island, a narrow iron gallery around the top. BOAT: small blue fishing boat with one white cabin light. (tied up on the rocks far below).
FIRST FRAME: close-up of a steaming tin mug in Noa's hands on the gallery, soft dawn light.
ACTION (10 s): 0-4 s: dawn light, Noa on the iron gallery holds a steaming tin mug in both hands. 4-10 s: she takes a sip and looks at the calm sea, the small blue boat resting on the rocks below.
CAMERA: slow pull-back from a close-up of the mug to a wide shot of Noa, the lighthouse and the calm sea.
AUDIO: calm waves, seagulls, soft wind. No speech, no music.
LOCKS: no text on screen, no logos, no subtitles, nobody extra enters, the character and the place stay exactly as the references show, cuts only at the stated points.

שלב 7, בדיקה

מריצים רק את סצנה 1 בהגדרה הזולה, בודקים את הפרצוף של נועה, את תנועת המצלמה ואת האור של הסירה.

שלב 8, קול

מדביקים את שש שורות הקריינות בכלי הקול, קול אחד לכולם.

שלב 9, עריכה

שישה קליפים לפי הסדר, הקריינות מעל, גלים ורוח עדינים כמוזיקה, כתוביות, וסימון "נוצר ב־AI" בפרסום.

בעיות נפוצות

מה לא נבדק

• הסקיל לא הורץ מקצה לקצה על סרטון אמיתי, ולא בדקנו חיבור חי בין Claude ל־Higgsfield בהרצה שלו.
• שמות הכלים והפרמטרים נלקחו מקטלוג המודלים של Higgsfield ומדפי העזרה שלהם.
• הכלי של 10 הדקות מהסרטון לא אומת: ייתכן שזה Topview Agent V2 (ראו למעלה), אבל לא בדקנו אותו בפועל, ואין לנו נתון מאומת על האורך המקסימלי, המחיר או האיכות שלו.
• איכות הקריינות בעברית בכלי הקול שלכם: תמיד בדקו לפני שמריצים את כל הסרט.
• מחירים: מופיעים רק כדוגמה ומשתנים. בדקו בדף התמחור.
• הסיפור בדוגמה הוא המצאה שלנו, ולא הופק כסרטון מלא.

קרדיטים ורישיון

הרעיון המקורי הוא של Dr. Alvaro Cintas (אינסטגרם).

חלקים מהסקיל מותאמים מהסקיל higgsfield-faceless-video שבמאגר higgsfield-ai/skills בגיטהאב, ברישיון MIT, זכויות יוצרים 2026 Higgsfield AI. מה שהותאם משם: רעיון אחד ותמונה אחת לכל בלוק קריינות, רשימת נכסים ויומן, בדיקת הסצנה הראשונה לפני השאר, קריינות שלא מואצת. נוסח הרישיון המלא מופיע בסוף הסקיל, בחלק Credits and license.

הכלל של דף הדמות (רקע אפור, שלוש תמונות, מחיקת הפנים) הוצג בסרטון של Higgsfield על דרמות קצרות ב־AI.

מבנה הפרומפט לסצנה מבוסס על השיטה של הקובץ Seedance 2.5 Prompt Writer של Higgsfield, שלא צוין בו רישיון ולכן לא הועתק.

הניסוח, הדוגמה והחיבור בין החלקים כאן שלנו. במסמך אין הבטחה לצפיות, לעוקבים או להכנסה.

הקישורים ל־Higgsfield במסמך הם קישורי הפניה: אנחנו מקבלים עמלה, בלי עלות נוספת לכם.